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martedì 26 gennaio 2021

I Canned Heat e Le Morti Di Wilson, Hite, Vestine e Taylor

I Canned Heat si formarono nel 1965 in California, precisamente a Los Angeles.
La band era composta da Alan Wilson (chitarra, voce), Bob Hite, detto The Bear (voce, armonica), Henry Vestine (chitarra) e Larry Taylor (bassista). Wilson venne soprannominato "Blind Owl" a causa di gravissimi problemi alla vista. La band inoltre ebbe una vita movimentata anche a causa delle droghe di cui alcuni di loro facevano uso, sebbene essi stessi siano stati tra i primi a denunciare i rischi di queste sostanze: ad esempio alla fine di "Amphetamine Annie" dal loro secondo album "Boogie With Canned Heat" si sente la band gridare in coro "Speed Kills!". Vista l'epoca, va anche sottolineato che furono tra le prime band composte esclusivamente da bianchi ad essere accettate nei locali per neri in un periodo in cui i contrasti razziali erano molto forti, anche se, la sera dell' assassinio di Robert Kennedy, senatore che si batteva per i neri, mentre stavano tenendo un concerto ad Harlem vennero fatti salire in tutta fretta su alcuni taxi e consigliati ad allontanarsi velocemente dalla zona. Nel 1967 la band suona al festival di Monterey e incide "Canned Heat" che ottiene un buon successo trascinato da "Dust My Broom" e "Rollin' And Tumblin". Nel 1968 esce "Boogie With The Canned Heat" è accolto splendidamente grazie a canzoni epocali quali "On The Road Again", "Going Up The Country" e il super boogie "Fried Hockey Boogie". "Future Blues" invece diventerà noto per la cover di "Let's Work Together" e "That's All Right (Mama)". Anche se la band verrà soprattutto ricordata per "Hooker 'N Heat" del 1970 (grazie a canzoni quali "Meet Me In The Bottom","Bottle Up And Go" e "Boogie Chillen No. 2"). Disco composto senza Vestine, con il maestro John Lee Hooker.


LA MORTE DI WILSON E IL CLUB 27
Nello stesso anno comunque di Hooker 'N Heat, Wilson muore per un’overdose di barbiturici, e da quel momento il gruppo non sarà più lo stesso. Molti parleranno di suicidio perchè Wilson in più circostanze aveva già provato a togliersi la vita. Muore comunque a 27 anni quindi anche lui iscritto al "Club 27" che raccoglie tutti i musicisti morti a 27 anni (Robert Johnson, Brian Jones, Jimi Hendrix, Jim Morrison, Janis Joplin, Ron McKernan, Gary Thain, Kurt Cobain).


LA MORTE DI HITE E VESTINE
In seguito, Hite, De La Parra e il rientrato Vestine guidarono la band per altri album di scarsa fortuna.
Nel 1981 anche Bob Hite muore. La sua morte è un qualcosa di assurdo: il 5 aprile 1981, durante una pausa tra il loro set al Palomino Club di North Hollywood, a Hite fu consegnata una fiala di droga da un fan. Pensando che contenesse cocaina, Hite infilò una cannuccia nella fiala e la sniffò.
La droga però si rivelò essere eroina e Hite divenne blu e collassò. Alcuni roadie misero Hite nel furgone della band e lo portarono in una casa vicina dove morì.
Vestine invece nel 1997 aveva appena terminato un tour europeo con i Canned Heat, quando morì di insufficienza cardiaca e respiratoria, in un hotel di Parigi la mattina del 20 ottobre 1997, proprio quando la band era in procinto di tornare negli Stati Uniti.


LA MORTE DI TAYLOR
Larry Taylor entrato nella band sin dagli esordi (1967) e fratello di Mel Taylor (membro dei The Ventures morto di un tumore maligno ai polmoni nel 1996) morì invece nel 2019 all'età di 77 anni per cancro.

giovedì 7 gennaio 2021

Assalto Al Parlamento USA: Jon Schaffer Degli Iced Earth Tra I Protagonisti?

Ieri 6 gennaio 2021 è stato uno dei giorni più bui della democrazia americana, segnato dall'assalto al Campidoglio da parte di migliaia di manifestanti (molti armati) fomentati da Donald Trump.
L'assalto è costato 4 morti (tre per emergenze mediche e una veterana dell'aeronatica fan di Trump, colpita al petto dal colpo di pistola di un agente), 13 feriti e 52 arresti. Nella notte sono state trovate e disinnescate dall'FBI due bombe artigianali vicino ai quartieri generali del partito repubblicano e democratico nel centro di Washington. La sindaca di Washington Muriel Bowser ha diramato lo stato d'emergenza e il coprifuoco fino al 21 gennaio.
Biden in un'intervista ha esortato Trump di fare un comunicato affinchè i manifestanti tornassero a casa. Donald dal canto suo ha esordito in modo provocatorio dicendo "che ci sono state rubate l'elezioni come tutti sanno ma tornate a casa perchè la violenza non è la risposta". Trump è sempre più isolato dopo che il suo account è stato temporaneamente bloccato su Twitter, Facebook, Youtube e Instagram per le sue minacce e le sue accuse sul voto. La donna morta nell'assalto si chiamava Ashli Babbit. Veterana dell'aeronautica titolare di un'attività a San Diego era andata a Washington senza il marito. La donna è stata colpita da un agente in uniforme della polizia del Campidoglio con la sua arma di servizio.
A guidare l’assalto a Capitol Hill, sarebbe stato lo "Sciamano di QAnon" Jake Angeli a torso nudo, con addosso una pelle di bisonte. Aveva già manifestato in Arizona contro «l’elezione rubata», ed è un seguace delle teorie complottiste secondo cui il mondo è governato da una rete segreta di pedofili nemici di Trump, e ieri lo si vedeva alla testa di un drappello con le bandiere americane penetrato all'interno della struttura.
Le proteste avrebbe coinvolto gruppi di militanti organizzati accusati di legami con i suprematisti bianchi (i Proud Boys e i Boogaloo) oltre ai complottisti di QAnon (per approfondire: La Teoria QAnon e Donald Trump: Cosa C'è Di Vero?).
I Proud Boys, che Trump ha chiamato «patrioti» e ai quali ha chiesto di tenersi pronti (Stand back and stand by), si erano organizzati da tempo. Il loro leader, Enrique Tarrio, 36enne di origini cubane di Miami, è stato arrestato lunedì a Washington, per aver bruciato una bandiera di Black Lives Matter strappata da una chiesa nera. Gli hanno trovato addosso munizioni ed è stato bandito dalla capitale. Ieri sera era riapparso su Parler, il social che ha accolto gruppi di estrema destra banditi dagli altri social. Qui sono state scambiate le indicazioni sulle postazioni della polizia, su come raggiungere Capitol Hill evitando gli sbarramenti delle forze dell’ordine e su quali attrezzi portare per forzare porte e distruggere finestre. 
Alle 6 del pomeriggio, mentre stava per scattare il coprifuoco, i trumpiani tornavano agli alberghi nei dintorni della Casa Bianca, verso stanze affittate con Airbnb. All’altezza del monumento dell’obelisco, alcuni manifestanti in tenuta paramilitare spiegavano: "Veniamo dalla North Carolina, siamo qui per difendere il nostro presidente. Ci hanno rubato le elezioni". La città è stata bloccata con camion messi di traverso.
Metal Injection ed altre testate musicali online (ma anche NBCnews) riportano che uno dei manifestanti che hanno fatto irruzione nel congresso è stato il chitarrista e leader degli Iced Earth, Jon Schaffer. 
La polizia di Washington D.C. e gli investigatori federali hanno diramato 38 fotografie di individui che hanno partecipato agli scontri di ieri a Washington chiedendo l’aiuto della popolazione per la loro identificazione e arresto.
Tra queste fotografie è presente anche quella di Jon Schaffer degli Iced Earth che ora è ricercato dalla polizia.
La polizia inoltre ha offerto una ricompensa di 1.000$ a chiunque fornisca informazioni che possano portare all’arresto delle persone coinvolte nei crimini avvenuti ieri. Anche l' FBI sarebbe sulle sue tracce.
A novembre Schaffer aveva partecipato ad una manifestazione a sostegno di Donald Trump tenutasi proprio a Washington, come riportato dalla testata tedesca Die Welt.
Il chitarrista sarebbe partito dall'Indiana (stato dove risiede) per protestare contro i risultati delle elezioni. Lo stesso in un'intervista a seguito di quella manifestazione di novembre, aveva ribadito a Die Welt:

"Stanno scherzando con le persone sbagliate, credimi. Se qualcuno usa la violenza contro di noi, reagiremo di conseguenza. Non lo vogliamo, ma siamo pronti"
Durante una live chat su Facebook del settembre 2020, a Schaffer è stato chiesto se avesse intenzione di entrare in politica. Ha risposto: "Sono troppo un arruffatore. Non da politica. Non sono politicamente corretto. Non dirò mai cose in cui non credo perché qualcuno mi sta riempiendo le tasche. Io non ho alcun interesse per quella spazzatura. Preferirei essere un ragazzo che ispira le persone ad arrabbiarsi per questo. Non sono un ragazzo di destra o di sinistra. Sono un americano, questo è il mio paese; è lì che vivo. Non mi fido del mio governo. Non me ne frega niente se è una 'R' o una "D" accanto al nome della persona. Cerco di capire il quadro più ampio. Ho letto molto e studiato. Sono un uomo delle mie convinzioni e non dico cose che non credo veramente e ho cambiato la mia posizione alcune volte nel corso degli anni, perché ho imparato di più, non perché stavo cercando di essere politicamente corretto o di piegarmi all'opinione di qualcuno. Non mi interessa se alle persone piace il mio punto di vista. Devi essere là fuori e esercitare attivamente pressione su queste persone, fagli sapere che stai prestando attenzione. Se non stai facendo attenzione, ti deruberanno e ruberanno tutto. Anche la tua libertà. Non solo i tuoi soldi. Ruberanno la tua fottuta libertà. Perché sono un gruppo di pazzi"

Riguardo il COVID-19: "Si tratta di una campagna di guerra psicologica sulle persone più che di una pandemia grave. Gli scienziati vengono costantemente censurati e banditi su YouTube. Siamo a livelli di frode incredibili"
Nell'ormai lontano 11 settembre 2001, si ricorda una delle tragedie più importanti del ventunesimo secolo, l’attentato alle torri gemelle che sconvolse la vita di moltissimi civili americani lasciando un segno indelebile anche negli Iced Earth. Matt Barlow, il vocalist degli Iced Earth particolarmente toccato dalla tragedia sopra accennata, volle arruolarsi abbracciando il mestiere del poliziotto per andare in aiuto alle vittime di quei fatti terribili, lasciando così la musica. Fu solo allora che andrò nella band Tim "Ripper" Owens, di recente uscito dai Judas Priest.
Nell' album "The Glorious Burden" uscito nel 2004, la band meditò non poco sui fatti dell’11 settembre, diventando una sorta di pretesto da parte di Schaffer per glorificare la storia americana. Oltre a "Where The Eagles Cries", che si rifà direttamente ai fatti di quel giorno nefasto, non ci si può non soffermare sulla suite finale in tre parti, di ben 30 minuti totali di durata e registrata su un disco a parte. "Gettysburg (1863)" celebra la battaglia della guerra di secessione americana, con un testo a tratti eccessivamente entusiastico. "The Devil To Pay" esordisce con l’inno americano e con le orchestrazioni che diventano parte integrante della musica rendendo il tutto più epico e pomposo possibile, dipingendo un’atmosfera carica di sangue e piombo. 
Un altro molto patriottico e dall'idee estremiste è sicuramente Ted Nugent (spesso fotografato con Donald Trump. Per approfondire: La Storia Di Ted Nugent: Armi, Caccia, Donne, Politica e Pensieri Razzisti). Anche su Dave Mustaine, leader dei Megadeth, ci sono forti sospetti che sia pro Donald Trump: "Ho la reputazione di essere di destra. Bene, controlla il mio elenco di votazioni per vedere chi ho votato: democratico e repubblicano".

In un'altra vecchia intervista su Periscope: "Sono un fan di Donald Trump? Beh, è ​​un uomo d'affari di grande successo. Voterò per lui? Non sono affari tuoi. E se lo facessi, non te lo direi. Se non lo facessi, non te lo direi. Posso dirti una cosa: non voto per Hillary. Voto per Vic Rattlehead"

Attenzione, ci teniamo a sottolineare, che per quanto si sa, l'unico ad aver partecipato all'assalto è Schaffer.


E GLI ALTRI PERSONAGGI DEL MONDO DEL METAL?
Alex Skolnick (Testament): "Quindi puoi semplicemente assaltare Capitol? Quale messaggio invia ai nostri avversari? Se qualcuno fosse stato inviato per distruggere l'America, non potresti trovare un aizzatore migliore di Donald Trump"

Rob Flynn (Machine Head): "Fanculo a questi traditori"

Sacred Reich: "Non vedevo l'ora che le persone prendessero d'assalto il Campidoglio, ma ho pensato che sarebbe successo per fermare le bugie e la corruzione, non per sostenerle"

Tommy Leed (Motley Crue): "Hey testa di cazzo di DonaldTrump dì ai covidioti di tornare a casa... è tutto finito, ti perderai, GTFOH !! E già che ci sei, esci anche tu da qui prima che le persone si feriscano seriamente!"

Sebastian Bach (Skid Row): "Sei uno dei pezzi di merda più stupidi che abbiano mai camminato sulla Terra. Queste persone sono qui per supportarti, fottuto idiota"

Tom Morello (Rage Against The Machine): "Ecco un saccheggiatore che ruba un podio dall'interno del Campidoglio degli Stati Uniti e non viene colpito da colpi, lacrimogeni o gettato in un furgone della polizia senza chiave"

Mike Portnoy (Dream Theater): "Quello che sta accadendo in questo momento è assolutamente disgustoso e ripugnante. Prego per la sicurezza di tutti"

Dino Cazares (Fear Factory): "Risparmiatemi le cazzate della gente che tutti sappiamo che se fosse stato un nero o un ispanico a fare irruzione in Capitol rompendo finestre e distruggendo proprietà sarebbe stato un casino sanguinoso. Perché questi sono sostenitori di Trump e la polizia non sta facendo nulla"

Paul Stanley (Kiss): "Questi sono terroristi. Questa è insurrezione armata. Le fiamme sono state aizzate oggi e in passato dal presidente e da specifici senatori che ora non sono autorizzati a prendere le distanze o a denunciare ciò che hanno causato direttamente. Conosci i loro nomi. Questo è il risultato del loro inganno. Vergogna"


ICED EARTH
Che tutta questa ribalta possa invogliare qualcuno a scoprire gli Iced Earth? Parliamo di una band formatasi nel 1988 in Florida, al confine tra Power/Heavy Metal e Speed.
Ma per quali canzoni sono ricordati?
-"Curse The Sky", "When The Night Falls", "Iced Earth", "Solitude", "Colors" (Iced Earth, 1990)
-"Stormrider", "Travel In Stygian", "Angels Holocaust", "Pure Evil", "Desert Rain", "The Path I Choose", "Mystical End" (Night Of The Stormrider, 1991)
-"Burnt Offerings", "Last December", "Diary", "Dante's Inferno", "Creator Failure" (Burnt Offerings, 1995)
-"The Hunter", "Dark Saga", "I Died For You", "Vengeance Is Mine",  "Depths Of Hell", "Scarred", "A Question Of Heaven", "Violate" (The Dark Saga, 1996)
-"Burning Times", "Melancholy-Holy Martyr", "Watching Over Me", "Disciples Of The Lie", "The Coming Curse", Reaping Stone" (Something Wicked This Way Comes, 1998)
-"Wolf", "Written On The Walls", "Damien", "Jack", "Ghost Of Freedom", "Im-Ho.Tep", "The Phantom Opera Ghost" (Horror Show, 2001)
-"Declaration Day", "Greenface", "Attila", "Red Baron / Blue Max", "Waterloo" (The Glorious Burden, 2004)
-"The Clouding", "Infiltrate And Assimilate", "Framing Armageddon", "Setian Massacre",  (Framing Armageddon: Something Wicked - Part 1, 2007)
-"I Walk Among You", "A Gift Of A Course" (The Crucible Of Man: Something Wicked - Part 2, 2008)
-"Anthem", "Boiling Point", "Days Of Rage", "And Of Innocence", "Equilibrium" (Dystopia, 2011)
-"The Culling", "Among The Living", "Resistance", "The End?", "If I Could See You" (Plagues Of Babylon, 2014)
-"Defiance", "The Relic-Part 1", "The Veil", "Raven Wing" (Incorruptible, 2017)

martedì 22 dicembre 2020

Burzum, Le Idee Sugli UFO e La Razza Ariana

Oltre a sostenere idee naziste ed odinismo razziale (tra le altre cose, considerando Oslo una "fogna" in quanto piena di gente di colore, rispetto a Bergen), un concetto (anche se poco noto) che ha sempre appassionato Vikernes è il mondo degli UFO, anche se lui ha più volte sottolineato che i suoi pensieri su questo argomento sono studi personali e non rappresentano una posizione ufficiale del Fronte Pagano. I suoi pensieri derivano dall'interpretazione di testi in antico norreno che proverebbero il contatto tra umani ed extraterrestri nei tempi antichi. Il collegamento Nazismo-Ufo risale invece alla Seconda Guerra Mondiale, dove pare che il Terzo Reich avesse un programma dedicato allo sviluppo di dischi volanti da usare come parte del proprio arsenale bellico (probabilmente si trattava dei "Foo Fighters" avvistati dagli alleati durante la grande guerra). Secondo Rothstein, il Terzo Reich sarebbe ancora vivo e vegeto sotto la calotta antartica, dalla quale terrebbero d'occhio il mondo mediante dischi volanti, in attesa di ritornare e liberare il mondo dai comunisti, banchieri sionisti ed altri nemici della razza ariana. Questa teoria abbraccia un'altra vecchia credenza popolare secondo cui la Terra sarebbe cava. Ma chi sono gli UFO secondo Vikernes?

Vikernes: "Si tratta di robot preprogrammati inviati da Sirio. Quando hanno scoperto la Terra, hanno capito che potevano creare la vita qui. Ma il nostro pianeta era troppo lontano dal sole. Pertanto hanno innescato esplosioni nucleari per spostare la terra, qualcosa che spiega le cinture di asteroidi al di fuori della terra e perché ci sono lastre di vetro nel deserto del Sahara (ciò avrebbe richiesto un enorme calore). Mentre la terra si muoveva, anche l'equatore si è spostato. L'equatore rappresenta il serpente di Midgard (ovvero il serpente della mitologia norrena che circonda il mondo mordendosi la coda). Quindi questo corrisponde al mito in cui Thor pesca il serpente di Midgard. La "Voluspa" afferma che gli dei riescono a muovere i corpi celesti. I nostri antenati possedevano un sapere dei fenomeni naturali di cui non avrebbero dovuto essere a conoscenza. Un esempio è lo strato di ozono, che i vecchi chiamavano Svalin e che faceva da scudo tra la terra e il sole. Se Svalin cadesse, la terra brucerebbe. Come avrebbero potuto i nostri antenati saperlo se non fossero stati in contatto con viventi molto più avanzati? Thor aveva i capelli rossi, ma tutti i nostri antenati avevano i capelli biondi prima della degenerazione dell'era vichinga. Ma il pianeta Giove ha il colore della ruggine! E Thor proteggeva gli uomini da forze naturali incontrollabili, proprio come la gravitazione di Giove protegge la terra. Thor ha una cintura di forza! Giove non ha un anello intorno?"

Secondo Vikernes il mondo antecedente a quello attuale era un altro pianeta. Raggiunto il clima adeguato, i viaggiatori dello spazio iniziarono a creare vita sulla terra. Flora e fauna furono concentrati nel continente scomparso Lemuria (supercontinente di Ur). Nel continente di Atlantide (dove stavano razze più evolute), i giganti (prototipi dell'homo sapiens) si ingelosirono quando venne creata la razza ariana. E così come Hymir scatenò i troll per vendicarsi di Thor, allo stesso modo venne dichiarata guerra ad Atlantide. Al termine del conflitto, l'isola sprofondò e gli ariani cercarono rifugio in altri continenti, mescolandosi a razze inferiori. La razza pura di Atlantide sarebbe sopravvissuta solo nell'Europa del Nord (capelli biondi ed occhi azzurri). Secondo lui gli UFO sono intorno a noi e controllano l'umanità, di tanto in tanto sequestrano qualche persona e mutilano delle mucche monitorando il nostro sviluppo. A suo dire, Odino mandò sulla Terra Heimdall per migliorare gli umani (considerati inutili) in modo da renderli degni di entrare nel Valhalla ma la stirpe di sangue degna rimane quella di Jarl (capelli biondi), non certo quella di Karl (capelli rossi) o di Thrall (pelle scura). Solo alla razza di Jarl vengono insegnate le rune (la conoscenza), gli altri sono considerati esperimenti falliti. Ci sono stati comunque altri storici che hanno imputato a forze extraterresti, ad esempio le costruzioni delle Piramidi (Teoria degli Antichi Astronauti, Erich Von Daniken). Robert Temple sostiene che una tribù africana (i Dogon) possedesse notevoli conoscenze astronomiche relative alla stella super luminosa Sirio (parlarono dell'esistenza di due stelle compagne di Sirio, assolutamente invisibili ad occhio nudo).

venerdì 4 dicembre 2020

I One Tail One Head e Gli Infuocati Live Show: Risse e Rituali

Facenti parte della seconda ondata di Black Metal norvegese proveniente da Trondheim (precisamente Nidrosian Black Metal, grazie ad un'intuizione della Terratur Possessions che ha riunito sotto la sua etichetta questo tipo di band provenienti tutte dalla stessa zona geografica), i One Tail, One Head sono sicuramente tra le band più promettenti della scena (dopo che i Celestial Bloodshed sono stati costretti allo scioglimento, dal momento che il vocalist Steingrim Torson venne sparato ed ucciso in circostanze mai chiarite del tutto).
Le influenze Hellhammer, Celtic Frost degli albori, Venom, vecchissimi Samael, Mayhem e Darkthrone con escursioni in regimi occulti e celebrativi si sprecano in tutte le composizioni del combo.
Non che, esclusi Demo ed EP, per la verità siano tantissime.
Ma l'omonimo "One Tail, One Head" è sicuramente da ascoltare con "In The Golden Light" e "The Splendour Of The Trident Tyger" che sembrano fare il verso ai Celtic Frost più marci (per quanto riguarda riff e ritmi, un po' meno le indemoniate vocals).
La titletrack invece richiama il Black Metal norvegese dei bei tempi che furono con in più influenze Hardcore e drumming velocissimo.
"Sulphorous Vision" è invece quasi un mid tempo con atmosfere gelide e malsane.
"Cleanse, Enshrine In Madness" ed "Awaken" continuano il massacro.
Per il resto l'etichetta fa uscire i dischi di questa scena in cassette, 7 pollici e a tiratura limitata, proprio come tradizione più underground vuole.


GLI INCREDIBILI LIVE SHOW
Al di là della proposta musicale, ciò che colpisce di questa band sono però gli show dal vivo.
I membri si presentano tutti ricoperti di sangue e corpse paint (non che queste siano delle novità diciamo), orgogliosamente vestiti come metallers anni 80.
I suoni sono ruvidi, grezzi e selvaggi, i piatti risuonano alti e creano un po’ di confusione, l'atteggiamento mostrato live è quello di belve assetate di sangue.
Rituali evocati dai toni declamatori dell’impazzito singer Luctus e perpetuati spesso dalla presenza di un candelabro e di un teschio ricoperto di incenso davanti alla batteria.
All’interno di una line-up selvaggia e dalle movenze on-stage più incandescenti, il cantante Luctus è quello più fuori di testa.
Il vocalist negli show live cerca sempre il contatto con i fans, cerca di aizzarli, di spingerli al mosh, quasi aggredendoli, cercando di provocare continue risse.
Occhi fuori dalle orbite e sguardo da psicopatico.
Altre volte invece pare abbia serie difficoltà a reggersi in piedi.
L’esecuzioni parossistiche risentono di un gusto metal old-school e la separazione tra Black e Thrash tedesco (o comunque grezzissimo) degli anni 80 è, come non mai, quasi impalpabile.

venerdì 20 novembre 2020

La Storia Dei Grailknights e Gli Show Improvvisati Sul Palco

I Grailknights vennero fondati nel 2002 da Wunstorf a Hannover come Galactic Grailknights.
Trattandosi di una band Death/Power Metal (con voce pulita e scream/growl Death) l'immaginario è fantasy ed oserei dire molto particolare visto il concept ed anche gli show improvvisati sul palco (con musica di sottofondo di film horror o epica a seconda delle scene mostrate).
L'eterna battaglia del bene contro il male sono i temi trattati dalla band: i cavalieri, residenti a Castle Grailskull, combattono contro il malvagio dottor Skull.
Pertanto, si travestono da supereroi utilizzando il Corpsepaint ma fatto di colori vivaci come il rosso (Mac Death), il blu (Lord Lightbringer), il verde (Sir Optimus Prime ) e il giallo (Baron van der Blast).
Con i loro costumi multicolori, la band si distingue dal classico colore nero o comunque Dark delle metal band.
Negli show vengono messe in scena battaglie epiche con il malvagio Dottor Skull che ha rubato il Santo Graal dai Grailknights (deve essere riconquistato dai Cavalieri). Sul palco compaiono diversi personaggi secondari, per entrambe le parti (Beer Beauty per i Cavalieri, Morph The Swarf e Urks per Dottor Skull).
Il pubblico, che la band chiama "Battlechoir", è integrato nello spettacolo attraverso storie e battute.
Il loro grido di battaglia è "Grailknights Battlechoir" e il pubblico risponde con "Sì Sire!".
Sicuramente, dal punto di vista musicale, non parliamo di una band originalissima (misto tra Ensiferum, Korpiklaani, Finntroll, Blind Guardian, Sabaton ed altre band Power Metal/Death Melodico) ma con un interessante concept dietro e con la loro nicchia di pubblico (che va ai loro concerti sapendo cosa deve fare e cosa aspettarsi dallo show).
Inoltre, la band ha creato diverse storie intorno a ciò che possono essere viste su YouTube (Grail TV).


I DISCHI
La band pubblicò "Across The Galaxy" nel 2004. La titletrack lunga 2 minuti scarsi parte molto veloce ed è cantata in uno scream che diventa growl, molto bella la successiva "A Grailknight's Heart" con rimandi anche negli assoli a "The Phantom Of The Opera" degli Iron Maiden. Cadenzata (e poco convincente) "Armoured Strength".
Parte come una cavalcata "Sanity Fades", prima di rallentare verso i 2 minuti e ri-accelerare, per poi rallentare nuovamente (nei rallentamenti la voce è clean). Ottima canzone.
"Resist" è abbastanza lenta ed anonima, sicuramente migliore "Dice With Death" contraddistinta da ritmi lenti ma ottime parti strumentali sul finire della canzone.
In "Regicide" ci sono influenze orientali ed arpeggi (oltre che qualche coro) invece in "Engraved On A Tree Trunk" continui stop n'go. Chiude la buona ed allegra "Grails High" con voci growl e clean che si sovrappongono.
Seguirono numerosi concerti nella Germania settentrionale.
Il secondo album "Return To Castle Grailskull" venne pubblicato nel 2006 (presenti i Battlechoir).
"Raving Storms" parte subito velocissima ed alterna parti gioiose ad altre buie, "Hail To The Grail" parte veloce e poi a seguito del secondo coro rallenta qui possiamo notare i Battlechoir.
Discreta "Moonlit Masquerade" che alterna ritmiche Death e cori Power "heya heya hey" (ottimi per concerti ma che in studio alla lunga stancano un po') di cui è stato girato anche un video.
Buona "Fight Until You Die": anche qui accelerazioni, rallentamenti e cori (strumentalmente la preferisco alla precedente).
La successiva "Home At Last" è una triste ballad, ben fatta.
I ritmi tornano più veloci con "Prevail": anche qui troviamo cori. Belle le ritmiche su "Return To Castle Grailskull".
Nel 2008 è la volta del terzo disco: "Alliance". Il disco è aperto da "Nameless Grave" che è a tutti gli effetti una canzone Power Metal che alterna clean, cori e growl. Ottima anche la titletrack soprattutto grazie ad un'ottima sezione ritmica sulla parte finale della canzone. "The White Raven" richiama gli Ensiferum quindi con dosi di influenze Folk. "When Good Turns Evil" alterna parti veloci, rallentamenti Folk, cori, voci clean e growl. Di "Tranquility's Embrace" è stato girato anche un video: si tratta di una ballad Folk con richiami ad Ensiferum e Blind Guardian. Buona "Mortem Obi".
"In For The Kill" ha parti Speed e che in alcuni punti richiamano i Dragonforce. "Grailquest Gladiators" presenta classici cori epici Power Metal, chiude "Der König Von Thule" cantata in tedesco.
Nell'autunno del 2008, i Grailknights fecero un tour in tutta Europa come supporto della band svedese Sabaton.
Nel 2014 è stato pubblicato "Calling The Choir" con lo storico Mac Death (bassista ed autore delle parti in growl sostituito dalle vocals di Sir Optimus Prime). La titletrack rimanda subito agli Hammerfall più epici, non male la successiva "Now Or Nevermore" ma il meglio viene con la successiva "Morning Dew" per via degli ottimi cori e dei ritmi spensierati ed allegri (tra le più famose della loro discografia). Voci in growl/scream tornano in "Absense Of Gravity", molto epica la folkeggiante "Victorious".
Poteva mancare la ballad? Ovviamente no e risiede in "Anna Lee", altra canzone debitrice dei Blind Guardian più lenti e melodici. Non dice molto "Desert Star", presenta i soliti ritmi gioiosi (e cori) "Sea Star" che comunque rimane ascoltabile. Chiude il disco "Far And Away" con la sua epicità Power Metal. Il problema dell'album è che le canzoni prese un po' a caso (singolarmente) non sono male ma ascoltandolo tutto di un fiato si fa fatica a concluderlo perchè tendono un po' ad assomigliarsi in riff e nella loro costruzione.
"Knightfall", disco Power Metal a tutti gli effetti e depurato dalle influenze Death melodico, uscì nel 2018. Dopo l'introduzione strumentale, su "Pumping Iron Power" troviamo Joakim Brodén dei Sabaton ed ovviamente la canzone è debitrice del Power moderno più tastiere (mai invadenti) e qualche influenza del passato (è stato girato anche un videoclip).
Buona anche la successiva "Cthulhu", "Black Spider's Web" presenta un break rallentato nella parte centrale della canzone. Molto bello (e particolare) l'inizio di xilofono in "Grailskull Asylum".
In "March Of The Skeletons" fanno la comparsa voci anche in screaming per una canzone cadenzata, mai troppo veloce e davvero con una bella melodia (presenti gli xilofoni). La doppia cassa e ritmi più veloci tornano in "Shadows Of Mountain". "Laser Raptor 3D" è una classica canzone Power Metal introdotta però da sintetizzatori con le chitarre che poi riprendono la melodia.
"Book Of A Hero" è una canzone lenta Folk, senza distorsioni nè accelerazioni: sicuramente ascoltabile. Chiude la titletrack con i suoi cori e versi strazianti.
In generale una band che non vi cambierà la vita ma che ha composto quà e là ottime canzoni, seppur derivative (senza innovare nulla, concept e costumi di scena a parte).

sabato 7 novembre 2020

La Storia Di Frank Zappa: Arresti, Scarsa Igiene ed Altre Stranezze

"Non sono nero, ma ci sono troppi momenti in cui vorrei dire di non essere bianco"

Frank Zappa nacque a Baltimora il 21 dicembre del 1940. La sua famiglia era di chiare origini italiane (da parte del madre) e franco/italiana da parte della madre. Loro si trasferiscono a Miami e Frank già ad 11 anni si avvicina alla musica (si ricorda un noto episodio dove giocando con delle bacchette di una batteria stava caricando tubi di fuochi d'artificio con dell'esplosivo, uno di questi scoppiò rischiando di tagliargli le mani). Frank ha un rapporto molto conflittuale con il padre ed è per questo motivo per cui detesta la cucina italiana e la religione cattolica. 

"Non è possibile alcun progresso senza deviare (dalla norma). Ma per farlo con successo, occorre avere almeno un minimo di familiarità con ogni norma dalla quale contiamo di allontanarci"


L'ARRESTO
Nel 1963 prende in affitto in California uno studio di registrazione dove si trasferisce anche a vivere. Il nome di questo studio è "Studio Z" ed è situato a Cucamonga e Frank convive con la fidanzata Lorraine Belcher. Un quotidiano locale però segnala alle autorità che, secondo loro, all’interno dello studio si girano film pornografici. 
Un poliziotto si presentò alle porte dello studio chiedendo a Zappa se era interessato a girare filmati inerenti omosessuali a San Bernardino. Zappa acconsentì, sperando di poter spiegare ai poliziotti che i gay e i travestiti andavano trattati con rispetto. Non sapeva di avere appena compromesso la sua fedina penale. Pubblicizzò un casting per il film, a cui però si presentò anche un ufficiale in borghese. Gli chiese se poteva girare un film porno. Frank, ignaro d’essere registrato, provò a venderglielo per 300 dollari, il poliziotto tirò il prezzo e Zappa si affrettò a proporre una registrazione audio per 100 dollari. La stessa sera, Frank e Lorraine registrarono mezz'ora di gemiti e sospiri facendo cigolare il letto. 
Successivamente Frank e Lorraine vennero arrestati per associazione a delinquere finalizzata alla produzione di materiale pornografico ma in seguito verranno scagionati. 
Frank dovette scontare 10 giorni di galera a San Bernardino (e ascoltando il pezzo San Ber’dino si capisce quanto Frank gradì quella breve permanenza galeotta).


CARRIERA MUSICALE ED ALTRE STRANEZZE
La sua prima band furono i Mothers ma l'etichetta gli impone il cambio di nome, secondo loro allusivo ad una parolaccia (diventeranno The Mothers Of Invention). 
Negli anni successivi Zappa conosce Gail Sloatman, che in seguitò diventa sua moglie, la quale dichiarerà: 

"Mi sono innamorata di una delle persone più sporche che ho mai conosciuto"

Infatti, Frank Zappa ha sempre dato pochissima importanza all’igiene personale, apparendo spesso trascurato. Zappa però era un grande nemico delle droghe, tant'è vero che il chitarrista Elliott Ingber verrà licenziato per le troppe canne che fumava.
Musicalmente Frank era affascinato da compositori classici, dalla sperimentazione, prevalentemente in chiave Rock e Rhythm and Blues mescolata alla Classica. Va detto che degli oltre 60 album pubblicati nessuno è mai finito in una top 20 USA ma questo probabilmente perchè la sua musica era difficile da assimilare: troppo varia e complessa.

"La mente è come un paracadute: funziona solo se è aperta"

"L'informazione non è conoscenza, la conoscenza non è saggezza, la saggezza non è verità, la verità non è bellezza, la bellezza non è amore, l'amore non è musica. La musica è la cosa migliore che esista"

Tra i dischi più importanti sicuramente l'esordio "Freak Out" (1966)  ovvero un disco doppio d’esordio cosa impensabile per quei tempi (ed anche dissacrante e scandalistico a livello di testi). Brani come "Help I’m A Rock", di pura avanguardia o "The Return Of The Son Of Monster Magnet" che mischia musica contemporanea, Jazz e Blues. Non manca la melodia come in "Go Cry On Somebody’s Else Shoulder". Da citare anche "Trouble Every Day".
Nel maggio del 1967 esce "Absolutely Free", altro grande disco, dove Zappa approfondisce la strada tracciata dall'esordio. La copertina da già un’idea dell’opinione di Frank sulle radio FM americane, riportando la scritta celebre "Kill Ugly Radio!". Nel disco troviamo messaggi politici, invettive contro la società, prodie, testi inerenti la sessualità (molti furono censurati dalla stessa casa discografica) e versi subliminali. Da menzionare "Call Any Vegetable", "Plastic People", la lenta "The Duke Of Prunes" e la tecnica e lunga (oltre 7 minuti) "Invocation And Ritual Dance Of The Young Pumpkin". Per il resto tante canzoni da 1 minuto e mezzo a 2 minuti e 40 con tanta improvvisazione e follia. 
Nello stesso anno compone anche la bellissima strumentale "King Kong". 
Il quarto "We're Only In It For The Money" fa da parodia alla copertina di "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club" dei Beatles.
Nel 1968 inizia la sua battaglia con l'etichette discografiche, con la Verve in particolari, con i quali rompe il contratto (ciò porterà Zappa prima a lavorare con due etichette da lui gestite per la Warner Bros, la Bizzarre e la Straight, e poi a creare, diversi anni dopo, la Zappa Records e quindi una sua casa discografica, la Barking Pumpkin).
Va detto comunque che il successo dei primi dischi è molto tiepido, magari anche perchè non vengono capiti. Anche i concerti non vanno molto meglio, fino al disastroso tour del 1971 in Europa, quando la band perse l' intero equipaggiamento in un incendio al Casino di Montreux (episodio che ispirò la celebre "Smoke On The Water" dei Deep Purple) e che si concluse con il ferimento di Zappa durante un concerto a Londra.
Frank inoltre non è mai stato particolarmente orgoglioso delle sue origine italiane anche se spesso ne ha fatto riferimento, in chiave provocatoria e ironica, nelle sue canzoni (le origini italiani sono evidenti nelle canzoni "Tengo Na Minchia Tanta", "Dio Fa", "Questi Cazzi Di Piccioni", etc). "Tengo Na Minchia Tanta" è un brano Hard Rock piuttosto robusto dai contenuti decisamente dissacranti e volgari, mai eseguito dal vivo. E' contenuto nel sesto disco di Zappa "Uncle Meat" pubblicato nel 1969. 
Sempre nello stesso anno esce "Hot Rats", forse il disco più famoso ed importante della sua discografia. Si ricorda la folle "Willie The Pimp", brano surreale sia a livello di voce che strumentale. Ad aprire il disco, "Peaches En Regalia", uno dei momenti più famosi e rappresentativi del sound di Zappa (Jazz Fusion). Altre hit strumentali a livello di tecnica sono: "Son Of Mr. Green Genes" e "The Gumbo Variations". E' un disco meno stravagante dei precedenti, se non forse nella strana "It Must Be a Camel". Va citata anche la cosa curiosa che successe con il disco "Lather" del 1977 che la Warner Bros si rifiutò di pubblicare. Zappa andò negli studi della KROQ (Pasadena) avvisando i radioascoltatori di preparare il registratore e regalò tutte le 8 facciate del disco (in seguito fonderà la sua etichetta indipendente).
Sarebbe impossibile recensire la cinquantina di dischi prodotti da Zappa però si possono citare altre canzoni capolavoro quali: "Dog Breath", "Welcome To The USA", "Muffin Man", "Little Umbrellas", "The Adventures Of Greggery Peccary", "Bobby Brown", "Joe's Garage", "Montana", "The Torture Never Stops", etc
Altre controverse riguardano il disco solista "Jazz From Hell", accusato di fare riferimenti al "punto G" e alla vagina. Infatti "G-Spot Tornado" fu super criticata da Tipper Gore nel 1985 per il suo titolo, al punto che la canzone strumentale si beccò il "Parental Advisory". Zappa commentò "E' come eliminare la forfora con la decapitazione". Ovviamente le oscenità contenute nei pezzi di Zappa andarono anche oltre: ricordiamo "Ride My Face To Chicago", "The Illinois Enema Bandit" o "Catholic Girls". In un concerto arrivò ad elenare tutti gli oggetti atti alla penetrazione.
Nel 1980 una banda musicale del corpo dei Marines lo accoglie allo spazio arrivi dell'aereporto di San Francisco dove suonano uno dei suoi più celebri pezzi: "Joe's Garage". 


LA MORTE
Celebre nel 1991 la sua ironica volontà alla candidatura alla presidenza del Stati Uniti d’America con la frase "Potrei mai fare peggio di Ronald Reagan?", oppure la dichiarazione "Scrivo musica brutta perché l’America è un paese brutto". Ad un concerto tributo dedicato a lui nello stesso anno non si presentò, i figli spiegarono che l'assenza era dovuta ad una grave malattia.
Infatti Frank Zappa morirà il 4 dicembre 1993, a 52 anni, a causa di un tumore alla prostata (l'unico suo  vizio erano le Winston Rosse, fumate in gran quantità: "il tabacco è la mia verdura preferita").


ALTRE FRASI NOTE
"Senza la musica per decorarlo, il tempo sarebbe solo una noiosa sequela di scadenze produttive e di date in cui pagare le bollette"

"Non è necessario immaginare che saranno il fuoco o il ghiaccio a porre fine al mondo. Ci sono altre due possibilità: una è la burocrazia, l'altra la nostalgia"

"Ogni stecca ripetuta due volte è l'inizio di un arrangiamento"

"Buona parte del giornalismo rock è gente che non sa scrivere, che intervista gente che non sa parlare, per gente che non sa leggere"

"Se passi una vita noiosa e miserabile perché hai ascoltato tua madre, tuo padre, il tuo insegnante, il tuo prete o qualche tizio in TV che ti diceva come farti gli affari tuoi, allora te lo meriti"

"Il mio motto è: ‘Qualsiasi cosa, in qualsiasi momento, in qualsiasi luogo, per un motivo qualsiasi"

"La droga non è cattiva. La droga è un composto chimico. Il problema è quando quelli che prendono droga la considerano una licenza per comportarsi come teste di cazzo"

"Sono stanco di suonare davanti a gente che applaude per il motivo sbagliato"

"Un Paese è veramente un Paese quando ha una compagnia aerea e una birra. E alla fine è di una bella birra che si ha più bisogno"

"Nella lotta tra te e il mondo, stai dalla parte del mondo"

"Alcuni scienziati affermano che l'idrogeno, proprio perché così abbondante, è il mattone fondamentale dell'universo. Io dico che nell'universo c'è più stupidità che idrogeno, e ha una durata di vita maggiore"

"A tutti i fichetti del mondo e a quelli carini voglio dire una cosa: ci sono più brutti figli di puttana come noi che persone come voi!"

"Dio abbia misericordia degli inglesi per il cibo orribile che questa gente deve mangiare"

"Il Rock'n'Roll era quell'orribile specie di hillbilly suonato da Elvis Presley. A me piacevano Howlin' Wolf e Jimmy Reed e tutto quel genere di roba"

"La disco music è adatta allo scopo per il quale è stata progettata. Fornire un accompagnamento ritmico alle attività delle persone che desiderano avere accesso agli altri per una potenziale futura attività riproduttiva"

"Sono l'avvocato del diavolo. Noi abbiamo le nostre adoratrici che vengono chiamate 'groupies'. Ragazze che offrono i loro corpi alle Rockstar, come si offrirebbe un sacrificio ad un dio"

"L'essenza del cristianesimo ci è illustrata dalla storia del Giardino dell'Eden. Il frutto che era proibito raccogliere si trovava sull'Albero della Conoscenza. Il significato è che tutte le sofferenze sono dovute al tuo desiderio di capire com'è che vanno le cose. Saresti potuto rimanere nel Giardino dell'Eden se solo avessi tenuto chiusa la tua fottuta bocca e non avessi fatto alcuna domanda"

venerdì 23 ottobre 2020

La Storia Degli Ancient Rites, Le Accuse Di Fascismo e Le Morti Di Bollengier e Bernar

La carriera dei belgi fiamminghi Thrash/Black Metallers Ancient Rites è stata costellata, oltre che di accuse di nazionalismo e fascismo, anche da diverse morti. Infatti tre membri sono morti nei primi anni 90. La band si forma nel 1988 grazie ai chitarristi Johan Vrancken e Phillip Bollengier, al batterista Stefan Bernar e a Gunther Theys al basso e voce.
Nel 1990 il demo "Dark Ritual" ottenne ottimi riscontri nella scena underground, mentre il Black Metal dalla Scandinavia si stava iniziando a diffondere anche in altre parti d'Europa.
Il demo si apre con un organo molto sinistro e la velocissima strumentale "Eternal Blasphemy". Più cadenzata invece "Fallen Angel" in cui si sente finalmente la voce di Gunther. Dei cori gregoriani introducono "From Beyond The Grave", altra canzone non velocissima ma cadenzata (molto belli gli assoli sul finire della canzone). C'è spazio poi per "Not Anymore" contraddistinta da un ottimo riff e dall'outro finale. Parlare di Black Metal è sbagliato perchè si tratta a tutti gli effetti di un disco Thrash Metal.


L'INCIDENTE MORTALE DI BOLLENGIER, I SUICIDI DI GUIDO E BERNAR, LA MORTE DI VAN CORTENBERG
Subito dopo l'uscita di questa demo, Bollengier morì in un incidente d'auto (1990) e non molto tempo dopo, Stefan Bernar si suicidò sparandosi un colpo di pistola nei boschi (pare sempre nel 1990). A queste morti va aggiunto anche il suicidio del chitarrista Guido (membro secondario dalla band nei primissimi anni di carriera). Per quanto dolorose siano state le morti soprattutto di Phillip Bollengier e Stefan Bernar, la band decise comunque di continuare la sua carriera musicale.
Nel 2021 muore anche il batterista storico Walter Van Cortenberg a seguito di un attacco di cuore.


I DISCHI UFFICIALI
Quando l'altro chitarrista Johan decise di abbandonare la scena musicale, la band arruolò come nuovi chitarristi Pascal e Bart Vandereycken. Un promo anticipò l'uscita dell' EP "Evil Prevails" che inizia con l'oscura "Götterdämmerung (Intro)" introdotta da percussioni davvero sinistre e minacciose. "Longing For The Ancient Kingdom" è formata da accelerazioni e da ritmiche più lente, la voce è un Growl anche se poco cavernoso. Molto più veloce invece "Obscurity Reigns (Fields Of Flanders)". La titletrack è introdotta da un assolo. Anche qui le ritmiche sono Thrash, come metro di paragone si possono citare i Sepultura e i primissimi Slayer. Bello il giro di basso e la sezione ritmica che introduce "Black Prague". Poco dopo il chitarrista Pascal venne licenziato dalla band.
Nel 1994 fu pubblicato il primo album completo intitolato "The Diabolic Serenades". Il disco esce per l'After Dark Records ed è di difficile di reperibilità in quanto stampato in poche copie. Un po' come alcune strumentali del passato l'opener è cupa e ossessiva, con i suoi suoni echeggianti, l'oscura voce narrante e il giro di pianoforte che accompagna tutto il pezzo.
La violenza dell’album s'intravede con "Crucifixion Justified", la prima di una lunga serie di canzoni dai testi anticristiani. In generale troviamo tastiere, riff semplici ed intrecci tra chitarra ritmica e solista. Il Growl è basso ed oscuro. La violenza prosegue con "Satanic Rejoice", la già nota "Obscurity Reigns (Field Of Flanders)", la cadenzata e poi velocissima "Death Messiah" e la violentissima "Land Of Frost And Despair". Ci troviamo di fronte ad un Thrash Metal con qualche influenza Black e voce in Growl. Buone anche "Assyrian Empire" (con le sue ritmiche orientali iniziali), "Morbid Glory" dedicata al serial killer Gilles de Rais (luogotenente di Giovanna D’Arco e sadico violentatore e squartatore di bambini nel privato) e la già edita "Evil Prevails". "Longing For The Ancient Kingdom" era invece già presente sull'EP precedente. Il disco si chiude con l'outro medievale/Folk "Last Rites / Echoes of Melancholy (Outro)".
La stessa formazione registrò anche il secondo album "Blasfemia Eternal" uscito nel 1996. L’album è aperto da un intro di 30 secondi, un brano di chitarra acustica (si noteranno subito le differenze con il passato con una voce più Scream che Growl ed anche Clean Vocals). Si prosegue con l'aggressiva e veloce "Total Misanthropia" e con la lenta "Garden Of Delights".
Una delle canzoni più interessanti dell’album è la successiva "Quest For Blood", una delle poche canzoni del gruppo in cui compaiono ampie parti di cantato in francese.  Segue l'anticristiana "Blood Of Christ (Mohammed Wept)", le vichinghe "Saeftinge" e "Shades Of Eternal Battlefields".
La produzione risulta decisamente migliore e più pulita rispetto al precedente disco.
Per il terzo album entrò in formazione il chitarrista olandese Erik Sprooten (ex Inquisitors) e il chitarrista finlandese Jan "Örkki" Yrlund (ex Lacrimosa ) a metà del 1997.
Poco dopo l'uscita del loro terzo album "Fatherland" venne aggiunto anche un tastierista: Domingo Smets (ex Agatocle). Il terzo disco è forse quello della consacrazione. Troviamo oltre al Black, anche parti sinfoniche (alla Summoning) e riff di chitarra quasi anni 80, cori epici, assoli. 
L’album si apre con un intro strumentale sinfonico "Avondland". Segue "Mother Europe", brano che inizia subito con un bel riff di chitarra che per certi versi ricorda tanto da vicino la NWOBHM. La titletrack è tra le più belle dell'album con il suo inizio epico e pomposo, prima della grande accelerazione con tanto di voce Scream e belli assoli in sottofondo (la canzone rallenta, per poi ripartire a 1000 all'ora, chiudendosi in modo soft).
Altre perle sono "Season’s Change" (con la sua perfetta introduzione con chitarra classica accompagnata da pianoforte e tastiere che si trasforma poi in un gran riff di chitarra, e contraddistinta da un ritornello tra i più evocativi nell’intera discografia del gruppo) e "Dying In A Moment Of Splendour" (canzone assolutamente epica). 
Nel 2001 esce "Dim Carcosa" introdotto dalla solita intro particolare "The Return" con il pianoforte di Oliver Phillips, le orchestrazioni di Domingo Smets e la voce femminile di Judith "Ciara" Stüber. Troviamo giochi d’archi con sfumature melancoliche a solenne epicità. I suoni Epic continuano con "Victory Or Valhalla (Last Man Standing)", ritmi più Black in "...And The Horns Called For War" , da citare anche le cavalcate inarrestabili di "North Sea", le musiche orientali di "Götterdämmerung (Twilight Of The Gods)", gli inserti neoclassici di "(Ode To Ancient) Europa" e quelli Folk di "On Golden Fields (De Leeuwen Dansen)". La produzione invece è così così.
"Rvbicon" esce nel 2006 e parte con il solito intro orientaleggiante che viene ripreso dal riff di
"Templar" song veloce contraddistinta da tastiere ed accelerate Black.Si prosegue con l'epica "Mithras" ma sempre impostata su tempi veloci e con degli ottimi riff di chitarra.
Inizia col piano "Thermopylae" e prosegue con accelerate di doppia cassa, un bellissimo ritornello di piano/voce pulita e l'aggiunta di
una potente voce femminile. "Rvbicon" è Black Metal ma con intrecci di chitarra.
"Invictus" è epica ma anche melodica al tempo stesso."Ypres" è battagliera e sognante al tempo stesso,
invece "Galiliean" presenta influenze Folk e accelerate epiche. In "Cheruscan" troviamo voci femminili
ed influenze alla Blind Guardian più "fantasy". A chiudere "Barbantia", con voci epiche, Folk, teatrali
tra il teatrale, growling e pulito. Bellissima la parte centrale con le sue influenze medievali.
Dopo ben 9 anni, nel 2015, esce "Laguz". Il tempo sembra essersi fermato perchè le influenze
del predecessore sono palesi così come la capacità di passare con disinvoltura dal Black all’Epic,
dal Power al Death, senza scordarci del Folk e di parti più teatrali. Da menzionare nel disco
sicuramente "Carthago Delenda Est", la violenta "Von Gott Entfernt", la gotica "Umbra Sumus",
i bellissimi assoli di "Von Gott Entfernt (Bij Nacht En Ontij)", "Apostata (Imperator Fidelis)" e la ballad "Fatum".


LE ACCUSE DI FASCISMO E GLI SHOW CANCELLATI
La band ha avuto spesso problemi a suonare in alcune nazioni. Nel 2008 si ricordano le pressioni di
gruppi antifascisti nei Paesi Baschi che riuscirono a far cancellare lo show in un locale. La band fu
costretta a cancellare tutte le restanti date del tour. Già in passato, sempre in Spagna c'erano stati dei
problemi nel 1998 in un tour dei belgi con i Deicide. Lo stesso successe pochi mesi dopo sempre con la
band di Benton, entrambi gli show furono annullati. Lì le accuse furono di nazismo. Gunter Theys,
leader del gruppo, non è un nazista anche se è un attivista della scena Oi (dichiaratamente
indipendentista delle Fiandre dal Belgio).